la cocotte de kiev en Périgord vert !

Voici l'étape suivante du patchwork médaillon.

je voulais trouver une bordure que je n'avais pas encore utilisé, pour les autres quilts médaillon.

J'ai donc opté pour une alternance de triangles roses et bleus.

Je réfléchis à une suite....

Ce n’est pas l’arbre qui cache la forêt, mais ce très vieux buis qui jalonne notre promenade.

Sachant que le Buis est un arbuste à la longévité exceptionnelle mais à la croissance lente, on ne peut qu'être impressionné par la taille de celui ci.

(pour preuve il touche les fils téléphoniques)

L’un des plus vieux buis de France aurait un âge estimé entre 500 et 800 ans.

il se trouve à Maucomble en Normandie. Celui-ci n'est certainement pas aussi vieux.

Le bois dur des Buis était cultivé dans un but domestique :

Pour la fabrication des instruments à vents.

Et dans la région de Nontron, à la création des couteaux (je vous ai remis le lien vers l'article, que j'ai écrit , il y a quelques temps)

Aujourd'hui, quelques images insolites, d'un cimetière de bornes, sur le bord d'une route. En effet elles sont peu à peu remplacées par des bornes avec la même forme arrondie, mais désormais, elles sont en plastique rigide.

  Cela m'a amené a m'interroger sur l'origine de cet objet qui jalonnent nos routes.

Qu'est ce qu'une borne ???

Définition : "C'est un élément signalétique placé régulièrement en bordure de route  et destiné à identifier la route concernée et à y indiquer les distances, le plus souvent vers les localités voisines."

Les premières bornes routières que l'on connaisse sont celle qui jalonnaient les voies romaines.

A partir de 1745, sous Louis XV, des bornes en pierre de 1,30 m de haut sont mises en place sur les routes royales. Elles sont ornées d'un lys royal, et souvent réalisées avec la pierre locale, granit, grès, calcaire ...

Les bornes routières ont inspiré le jeu de cartes des 1000 bornes (1954).

En 2013, j'ai réalisé le quilt "Antique wedding" qui provenait du livre de Di Ford.

J'ai retrouvé les photos de sa conception en 2013.

Voici donc le départ d'une nouvelle aventure .

Après avoir stabilisé le bloc avec une fine bordure bleu marine, je le bascule sur sa pointe.

Les angles sont divisés en trois partis, avec l'isertion d'un bloc étoile.

Et pour ce bloc, j'ai opté pour une étoile en appliqué, une fois n'est pas coutume.

Il est temps de se mettre au quilting, pour la suite du challenge sur les courbes.

Je dessine un quadrillage pour le centre. Et je quilterai les blocs autour, en longeant les courbes des cercles, ce qui fera ressortir ces"bulles de douceur acidulées".

Pour le dos du plaid, j'ai opté pour une éponge-bio, et s'apparentant à la matière très douce des "doudous".

Les couleurs tendres, la douceur-bio du revers, et le sujet central d'un châton et sa maman me permettront d'en faire un cadeau idéal pour une naissance.

Eh bien comme son nom l'indique, c'est un travail au long cour. Donc il se monte gentiment à raison d'un rang par jour. (oui à la main c'est plus long, mais je ne suis pas pressée)

Quelques petits détails, pour vous rendre compte que toutes les chutes y sont passées.... toutes ?

Euh ... pas tout à fait... il faudra sans doute faire preuve d'imagination pour écouler le sac à chutes.

Mais n'est ce pas ça, l’esprit du patchwork ???

Je commence par appliquer un médaillon, découpé dans un très ancien tissu.

Puis je l'encadre d'un dessin, qui servira de guide à ma broderie.

Je sélectionne des fils, dont cette soie achetée en Égypte, lorsque j'y habitais.

En dessous de l’écheveau, on aperçoit le modèle dont je me suis inspiré, tiré du livre de Féeféedille "Patchwork Embelli" 

 Et quelques points ... d'épine, d'arête, de tige, de bouclette, de nœud, de poste, de feuille ...plus tard, voici ma version . Un peu plus colorée, car je me suis appuyée sur les tons du tissu, pour sélectionner mes fils.

Les roses sont en point d'araignée tissé, je n'ai pas utilisé de ruban, mais ma soie d’Égypte.

j'entoure ma broderie de deux cadres de tissus.

Pour le dos de ma pochette, plus assez de tissu, qu'importe un patchwork de chutes, donnera une touche toute personnelle à cette pochette.

j'ai doublé de ouatine thermocollante et quilté le tout.

Il ne me restait plus qu'à trouver un joli bouton, et à l'expédier à ma petite sœur.

Joyeux anniversaire Sylvie !

A revoir, un relooking de pochette ...

Hier nous avons pu admirer l'église de Lussas. Cette commune forme un couple avec Nontronneau depuis 1827, donc pas de jaloux aujourd'hui voici l'église romane Saint-Jean de Nontronneau.

Egalement fermée en ce dimanche pluvieux, nous n'avons pu qu'admirer l'extérieur.

Son porche est beaucoup plus simple que l'église saint Etienne de Lussas.

Par contre elle possède une jolie collection d’effigies.

Quelques animaux, mais également des têtes de gentes dames et cet homme à la bouche arrondie d'étonnement.

Celui-ci grimaçant.

Et que penser de ce monstre à tête de singe, dévorant un animal (dont il manque la tête)

Sachant que l'église est romane, il est toujours étonnant de voir des animaux éxotiques représentés, comme à la Chapelle saint Robert : des éléphants. (revoir l'article, en suivant le lien ci dessous)

Par un dimanche pluvieux, nous avons fait notre balade dominicale en voiture.

Petit circuit en passant par Lussas-et-Nontronneau, une commune française située dans le département de la Dordogne, plus exactement en Périgord vert.

En 1827, les communes de Lussas et de Nontronneau fusionnent sous le nom de Lussas-et-Nontronneau.

Voici donc l'église saint Etienne de Lussas, construite au XIIe siècle, elle a subi de nombreuses modifications au fil du temps.

le portail s’orne de sculptures de personnages et d’animaux.

L'église étant fermée, nous avons pris le temps de les admirer.

Comme cet étrange chien-lion qui se mord la queue.

Je connaissais plutôt, l'expression : "le serpent qui se mord la queue"

Autrefois, ce symbole était le signe du cycle éternel de la nature.

Est ce ici le même sens ?

Jouxtant l'église, ce superbe porche annonciateur d'une belle demeure.

D'ailleurs dans le village de nombreux détails très anciens. Comme cette coquille témoin de la ferveur des pèlerins.

J'ai trouvé dans mes réserves, un tissu parfait, pour intercaler entre mes "assiettes de Dresde"

Ces flots bleus mettent bien en valeur les blocs.

De mes tiroirs, j'ai ressorti cette broderie au point de croix, dont le camaïeu de bleus, s'accordera bien avec mes "assiettes de Dresde".

Je ne brode plus depuis longtemps, mais j'ai encore quelques petites broderies au point de croix à écouler.

Je m'en sert aussi parfois pour les étiquettes de mes patchworks, quand elles sont assez petites.

Voilà ce que ça donne une fois monté.

Une chute de frise, s'invite pour donner un air méditerranéen à cet ensemble.

Plus assez de tissus avec les flots bleus ....des petits pois blancs sur un fond bleu électrique feront tout à fait l'affaire pour la bordure.

Il va falloir maintenant quilter, ces beaux espaces blancs, "il y a donc de quoi faire .."

Finalement mes assiettes de Dresde aux couleurs de Delft ont des accents bleus de Santorin.

Assurément ce plaid, va nous faire voyager ... entre les Pays bas, l'Allemagne et la Grèce....