exposition

Une exposition originale de 16 artistes coréennes.

Détail du tryptique précédent, inspiré d'une oeuvre de Klimt.

A chaque fois un duo composé d'un sac à main et d'un quilt.

Petit détail du sac précédent.

Dijanne Cevaal est une artiste australienne d'origine hollandaise.

Je suis tombée sous le charme de ses couleurs vives et de son quilting.....

Ses oeuvres toutes plus originales les unes que les autres.

Cette artiste à vraiment de multiples talents....de la teinture à la peinture et de la broderie au tissage.

J'adore vraiment son travail aux multiples facettes.

(coiffe d'enfant) Un homme dans un monde de femme, styliste et breton.

Pascal Jaouen revisite les techniques de broderie ancienne.

Sa passion s'inscrit dans un travail de mémoire, puisqu'il collecte les techniques et les points oubliés dans sa région d'origine , la Bretagne.

Il est à l'origine de la création d'une école de broderie d'art basée à Quimper.

Autre découverte du salon : Françoise Grall. Elle extrait des plantes des pigments naturels qu'elle utilise pour teindre les tissus qu'elle utilise ensuite dans son travail

Celui ci est un ancien carré brodé.

Dans le stand se tenait une exposition dont le fil rouge était la tulipe. Les participantes devaient introduire un carré afghan dans leur composition.

Un de mes préférés qui me rappellent les champs de tulipes, lorsque j'habitais en Hollande. J'aime particuliérement le travail façon "boro" (Heidi Zinner Allemagne)

Et un autre coup de coeur. (Barbara Rentrop-Mertner, Allemagne)

Autre découverte au salon le travail de Rachael Daisy, artiste australienne passée maître dans l'art du pliage.

Ses créations sont très gaies et rayonnantes.

Même si j'admire beaucoup le bel effet et la gaiété communicative qui s'en dégage, je ne suis absolument pas tentée par ce genre de création.

Charles-Edouard de Broin est tombé amoureux des quilts aux états unis et c'est devenu une passion dévorante puisqu'il en possède des centaines.

Il a une nette préférence pour les log-cabin

Voici un détail du précédent quilt. On s'aperçoit que les femmes utilisaient toutes sortes de tissus et pas seulement du coton. Certaines bandes de satin sont très endommagées. Et les carrés pas forcément ajustés.

Sur ce détail on remarque que les bandes sont assez irrégulièrement cousus, ce qui lui donne toute son authenticité. Chaque carré est souligné d'une bande rouge qui encadre le centre.

Un gros coup de coeur pour moi. Malgré son âge, il est toujours vif et vibrant.

Il y avait également beaucoup de "crazys" et là au niveau détails il y a de quoi se délecter.

Aussi bien au niveau des points de broderie ...

...que des détails insolites...

Je suis allée au salon de Nantes pour la première fois cette année. C'est avec beaucoup de retard que je vais donc poster quelques articles sur le sujet.

Vous avez sûrement déjà vu sur les blogs des photos des différentes expositions. Alors je vais essayer de vous montrer les oeuvres plus en détail. A commencer par l'artiste japonaise Reiko Kato.

Passionné du style country américain et particuliérement pour ces adorables petites bonnes femmes dont le visage est toujours caché par un bonnet, d'où leur nom de "sun bonnet"

Le stand de Reiko Kato montrait à voir beaucoup de travaux de l'artistes et de ses élèves. Avec de jolies mises en scènes, comme ce canapé miniature et ses minis coeurs.

Leurs oeuvres excellent dans la miniaturisation et la multitude de petits détails plein de charme.

J'ai particuliérement aimé cette bordure qui exploite le tissu de fond et où s'applique de petits disques pour finir en bouquet de feux d'artifice. Je trouve que l'effet est moderne.

La réunion d'élèments assez simples créent au final des petits tableaux décoratifs.

Pour ma part une nette préférence pour cette miniature en coeurs crazy et sa finition en vaguelettes.

Suite à notre visite de l'exposition consacrée à Hélène Lamarche, nous avons visité les jardins de L'Institut.

L'Institut Culturel Bernard Magrez est un centre d'art contemporain

C'est une Initiative privée de mécénat artistique. En effet, Bernard Magrez est devenu mécène des arts contemporains, après avoir bâti une carrière d'entrepreneur dans le monde du vin.

Toujours autant de retard dans l'édition de mes articles. C'est pourquoi je vous livre un peu en retard, un petit compte rendu d'une exposition qui avait lieu jusqu'au 18 novembre à l'institut Bernard Magrez de Bordeaux.

L'exposition s'intitule les "Toisons d'Heures" et explore les liens entre poésie et matière textile.

Tout part d'une phrase mise en jeu. C'est la source de l'inspiration de l'artiste.

Les oeuvres sont réalisées à partir de matériaux naturels et de récupération. Elles sont donc chargées d'une forte charge symbolique.

Entre surface et volume, le vêtement devient peinture et sculpture.

Il a la fonction de recouvrir, mais devient aussi oeuvre qui s'expose.

Je me suis attachée à prendre quelques détails des broderies, afin que vous puissiez vous rendre compte.

Réserves à la cire, ligatures, teintures, surpiqures, broderies ... nombreuses techniques employées qui marquent de leurs empreintes, le temps qui passe.

Les créations textiles font écho aux phrases de Jeanne Benameur.

En revenant d'Auvergne, nous avons fait une pause déjeuner à Egleton.

Donc pas vraiment le temps de visiter.

Mais nous avons quand même apprécié une très belle exposition de photos, en plein air.

les photos de Nature primées lors de la première édition du Concours International d'Egletons.

Ces tirages grands formats se trouvaient principalement sur la place devant l'Office de Tourisme d'Egletons

Cette journée de l'amitié a eu lieu en juin, un peu tard pour en parler ... mais ne dit on pas : "Mieux vaut tard que jamais". Le matin nous avons réalisé des cartes textiles en vue de les échanger l'après-midi. Voici un aperçu de quelques unes.

Et voici la mienne, une première pour moi.

L'après midi nous nous sommes essayées à la technique du chiku-ckiku. C'est un mot japonais qui désigne une technique d'assemblage de morceaux de tissus avec des points avant.

Une façon de redonner vie à des morceaux de tissus même anciens et parfois usagés.

En fin d'après midi, nous avons pu admirer le travail de certaines adhérentes, comme cette très belle interprétation sur fond noir d'un modèle paru dans "simply moderne"

J'ai profité de petits moments cet été pour continuer mon chiku-chiku.

j'y ai introduit de la dentelle, du feutre, un morceau de robe, de la toile de Jouy, des morceaux de vieilles chemises.

Un ancien bloc de panier non utilisé dans sa destination première.

Puis j'ai laissé mon aiguille me guider au gré de ma fantaisie, soulignant les pièces, ou en introduisant des points de broderie. Comme le point d'épine, de bourdon....